Afin de donner suite aux ateliers sur le système Ambisonic offerts au Laboratoire nouveaux médias d’OBORO en 2007 et 2008, nous proposons cette année une formation qui couvrira une variété d’approches, de recherches et d’applications récentes en multiphonie.
La présentation de Daniel Courville sur le système Ambisonic sera accompagnée d’un exposé de Philippe-Aubert Gauthier sur la localisation sonore, la spatialisation sonore et le système Wave Field Synthesis, ainsi que d’une présentation de Nils Peters sur la composition spatiale et du système Virtual Microphone Control (VIMIC).
Stéphane Claude compose de la musique électronique/électroacoustique et travaille comme ingénieur du son. Sa recherche, qui porte sur le cadre conceptuel d’enregistrements audio, l’amène également à produire des installations sonores. Il a réalisé pour d’autres artistes la bande-son de nombreux projets visuels, théâtraux et multimédias. Depuis 1992, Stéphane Claude se préoccupe de la présentation de l’art électronique, s’intéressant tout particulièrement à la notion d’écoute active. À titre de conseiller en audio, il participe à la conception, à la production et à l’intégration de studios d’enregistrement numérique haut de gamme conçus pour le son ambiophonique à Montréal et à l’étranger.
Daniel Courville est chargé de cours en production sonore et informatique appliquée à l’École des médias de l’UQAM depuis 1990. Il est réalisateur d’enregistrements de musique et s’intéresse à la captation, au traitement et à la reproduction sonores en trois dimensions, et en particulier, à la technologie Ambisonic, depuis 1988. Plus récemment, il s’est penché sur la question de l’intégration de la technologie Ambisonic dans les environnements de production et postproduction sonore par le développement d’outils logiciels modulaires. Daniel Courville détient une maîtrise en communication de l’UQAM.
Artiste sonore, Philippe-Aubert Gauthier est aussi ingénieur mécanique junior, maître ès sciences, docteur en génie mécanique et stagiaire postdoctoral à l’Université de Sherbrooke. Ses recherches portent sur l’acoustique et la reproduction spatiale du son. Ses intérêts en recherche concernent la physique du son, l’acoustique des salles, le traitement du signal et la reproduction d'environnements sonores. Les travaux de l’artiste se sont révélés sous plusieurs formes : œuvres pour support fixe, composition générative, performance, installation sonore et spatialisation. Issues d’une autre facette de son travail, ses pièces en musique électronique et expérimentale furent présentées et radiodiffusées au Québec, au Canada, aux États-Unis, au Chili, au Mexique, en France, en Allemagne et en Belgique. Sa pratique artistique et ses activités de recherche se couplent dans une démarche créative et réflexive plus générale, multidisciplinaire, qui explore différentes facettes de la cohabitation des arts, des sciences et des technologies.
Nils Peters est un chercheur doctorant en technologie de la musique à l'Université McGill et affilié au Centre de recherche interdisciplinaire en musique et médias (CIRMMT). Il concentre ses recherches sur la perception et la modélisation des sons spatialisés. Ayant précédemment étudié en génie audio et électrique à l'Université de musique et des arts et à l'Université Technologique à Graz, en Autriche, il a par la suite travaillé comme ingénieur du son dans le domaine de l'enregistrement, la postproduction et les performances électroniques en direct et ce en Allemagne, en Autriche, en France et au Canada. Il est également co-concepteur de Jamoma, un projet à code source libre qui permet d’approfondir des recherches artistiques et performatives avec Cycling'74 Max5.
