Toa Wong, maître musicien vancouvérois de renom, et Mary Sui Yee Wong, artiste visuelle de Montréal, se rencontrent par le truchement de la cyber-technologie, dans une performance en transit entre Vancouver et Montréal.

Combinant son rêve d’enfant de devenir une pop star et sa peur irrationnelle de chanter, Mary Sui Yee Wong travaillera en tandem avec son père, Toa Wong, pour créer une performance audacieuse qui prendra en compte le racisme internalisé, l’acculturation et l’hybridité.

Soulignant la relation entre père et fille, musicien et artiste visuelle, aîné et activiste au sein de la communauté, les collaborateurs joueront avec le langage, la musique, l’image, le mouvement, la mémoire, la technologie et l’histoire familiale pour donner une voix à différentes peurs : la peur de ne pas appartenir, de ne pas être à la hauteur, de ne pas communiquer et d’être oubliés.

Le maître Toa Wong a accompagné des acteurs prestigieux à Hong Kong et donné des cours à plus de deux cents artistes et acteurs de l’opéra cantonais. En 1961, Wong a immigré au Canada où il a occupé la position de soliste d’erhu (violoniste) dans le Jin Wah Sing Chinese Orchestra à Vancouver. Wong a contribué à la préservation de l’opéra cantonais par ses publications et ses dons à des institutions comme le Museum of Anthropology en Colombie- Britannique et le Museum of Chinese in America à New York. Âgé de 93 ans, Wong continue à enseigner et à consacrer son temps à des événements communautaires.

Mary Sui Yee Wong est une artiste multidisciplinaire qui a quitté Hong Kong pour immigrer au Canada en 1963. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions individuelles et collectives au Canada et sur la scène internationale. Elle est engagée dans plusieurs initiatives caritatives et joue un rôle actif dans la communauté chinoise. Wong enseigne présentement les arts plastiques à l’Université Concordia.

Ayant traversé le Canada à trente reprises en auto, en stop, en motocyclette, en autobus et en avion, Janet Lumb se plaît à faire des découvertes en termes de création et d’expression, tout en respectant les limites et les défis posés par la géographie canadienne. Par sa fascination, artistes, communautés et public sont réunis électroniquement et véritablement.